ミックスボイス初心者へ。喉でつなげず声区を整える考え方

カラオケのサビで声が裏返る。地声のまま張り上げて喉が疲れる。

切り替わり目を視線の高さで確かめる

「み・れ・み・ふぁ・そ」を、一音ずつ同じ長さで上へ歌ってください。一度目は足元から一メートル先の一点を見たまま歌い、二度目は目の高さと同じ距離にある一点を見たまま、同じ音列を歌います。変えるのは視線の高さだけです。音の高さ、声量、速さ、母音の形、吐く息の量、首や顎の位置はそろえてください。視線を動かすのは各回の前だけにします。

二度目で「ふぁ」から「そ」へ移るとき、首の前が急に上へ引かれず、下顎の位置も保てれば、切り替わり目で体が大きく引き上がる動きを減らせています。ここで見るのは高音の大きさではなく、音が上がる瞬間に首と顎がどれほど動くかです。声区の境目では、音に合わせて視線まで上がると、首の前側が連動して固まるということが起こります。成功の目印は、目線を低く置くことではなく、二度目の「そ」で首と下顎が一度目より急に上へ動かないことです。視線を置く点以外は、各音の長さをそろえ、途中で音を押し上げないまま比較してください。一度目と二度目で目だけが移り、頭が追いかけていないかも確認します。差が出なければ、視線の高さではなく、各音をつなぐ舌の動きにある別の原因を確かめてください。

ミックスボイスを一つの魔法の声だと考えると、声は変わりにくくなります

ミックスボイスを、力を入れて出す特別な声だと思っていませんか。裏返りたくない一心で、最初から高い部分を強く出そうとすると、喉で押す癖ほど育ちやすくなります。高さや大きさより先に、まず楽に出せる範囲を確認します。

地声と裏声を上手に混ぜ合わせる感覚をつかむことが大切だ、と思われがちですが、私の感覚では「混ぜる」という言い方はむしろ遠回りです。ベースは裏声のまま、そこに地声を寄せていくポジションを探すほうが、大半の人には分かりやすく感じられます。

境目でつまずく人の多くは、裏返りたくない一心で喉仏を下げて「喉を開けよう」とします。ですが本来開けるべきは喉仏ではなく、口の奥の上側にある軟口蓋です。感覚をつかむ近道は、オペラ歌手のまねで「うー」「あー」と響かせてみたり、ステッチやミッキーの「メッ、メッ」を真似てみることです。喉を締めすぎている感覚がふっと抜け、境目が驚くほど楽になります。

見る順番は、息、喉、体、録音の四つです

発声練習を重ねれば裏返らなくなると考える人は多いです。音階練習が無駄というわけではありません。ただ、声を出す前の息と体が固まったままだと、練習量を増やすほど喉に負担が集まりやすくなります。地声で押し上げる、裏声が抜ける、境目で喉が固まるという状態のまま反復すると、声が変わるどころか、今の癖を強めてしまうことがあります。

確認する順番は、息、喉、体、録音です。声を出す前に息が動いているか。地声から裏声に移る瞬間に喉で押していないか。肩や顎が固まっていないか。録音で聞き返した時に同じ状態を再現できるか。初心者のうちは、この四つを一つずつ見るだけで、練習の迷いが減ります。

冒頭で録ったサビを聞き返すと、裏返り方にも型があるのが分かります。境目の手前から声がだんだん硬く重くなっていくのは、地声で押し上げている型。境目を越えた瞬間に急に細く頼りなくなるのは、裏声へ逃げている型。押し上げる型の人は、境目の手前で首や顎に力が入り、音が上がるほど声が太く重くなっていく自覚があるはずです。逃げる型の人は、境目を越えた途端に息の支えが抜けて、声がふわっと軽くなりすぎる感覚が手がかりになります。押し上げる型は喉の力みから、逃げる型は息の流れから確認すると、直しが早くなります。

基本練習は、三つに分けて短く進めます

最初から通しで完璧を目指す必要はありません。むしろ短く分けたほうが、どこで崩れているかが見えやすくなります。

一つ目は、息だけです。声を出さずに、短く吐きます。吸う量より、吐く息が前に流れているかを大事にします。

二つ目は、楽に出る声です。大きくしません、高くもしません。喉が押されていない状態のまま、短く声を出します。

三つ目は、一文です。

「地声と裏声を無理につなげず、息の流れをそろえて境目を確認します。」

この一文を録音して、入りで喉に力が入っていないか、途中で息が止まっていないか、終わりまで声が残っているか。この三か所だけを聞きます。うまいかどうかは採点しません。

録音では、上手さではなく再現性を見ます

ミックスボイスの練習で大切なのは、偶然一回だけ楽に出た声ではありません。その声をもう一度出せることです。再現できたかどうかを確かめる道具が録音です。

初めて自分の声を録音で聞くと、思っていた声と違って戸惑うかもしれません。ただ、その戸惑いは練習の入口です。自分の頭の中で響いて聞こえる声と、相手に届いている声は別物です。届いている方を整えるには、録音で確かめる作業が欠かせません。

サビに入る前の一瞬にも、同じ確認を当てはめます。曲の中で裏返りやすい場所が分かっている人は多いはずです。そこに入る直前に、息を止めていないか、喉に力が入っていないかを一度確認するだけで、同じ場所での崩れ方が変わってきます。

録る環境も一工夫できます。伴奏の大きいカラオケの個室より、家で伴奏なしのワンフレーズを録るほうが、境目の音の変化は聞き取りやすくなります。

歌の中で試す時は、いきなり原曲キーに戻さないでください。楽に出せるキーで境目の通り方を体に覚えさせてから、半音ずつ元の高さへ近づけていくほうが、結果として早く戻れます。キーを下げることは逃げではなく、自分の境目の位置を知るための測定です。

裏返る時は、フレーズを短くして音量を下げます

裏返りが収まらない時、練習をさらに難しくする必要はありません。まず文を短くします。一文が長いほど息は途中で足りなくなり、足りない分を喉の力で補おうとしてしまいます。先ほどの一文なら、終わりの一区切りだけで十分です。短い部分で楽に出せる感覚が増えてから、少しずつ文全体に広げます。急に難しいことをできるようにするより、楽にできる範囲を広げるほうが、初心者には合っています。

音量も同じです。喉で押している状態のまま音量を上げると、負担が増えるだけです。音量を落とすと、自分の癖に気づきやすくなります。息が途中で止まっていないか。喉に力が入っていないか。語尾がふっと消えていないか。小さな声で安定しない状態は、声を大きくしても安定しません。小さい声で確認してから、少しずつ音量を上げます。

喉に違和感がある日は、初心者ほど無理をしません

早く裏返らない声にしたい気持ちが強いほど、毎日ガンガン練習したくなります。ただ喉に違和感がある日にそのまま続けると、練習ではなく負担を重ねるだけになります。強い痛みやかすれが続く時は、無理をせず専門家に相談してください。

喉に違和感がある日のメニューは軽くします。声量は上げない。高音の練習は休む。息の流れと短い一文の録音だけ確かめて切り上げる。それで十分です。声を鍛えることと、喉を痛めつけることは別の話です。

最初の一週間は、同じ一文だけで十分です

毎日違うフレーズで練習すると、何が変わったのか追いにくくなります。初心者のうちは、最初の一週間を同じ一文だけで通すほうが分かりやすいです。

「地声と裏声を無理につなげず、息の流れをそろえて境目を確認します。」

この一文を毎日、同じように録音します。声量を上げる日を作るのではなく、息だけを見る日、喉の力みだけを見る日、語尾だけを見る日というふうに、一日ひとつだけテーマを決めます。迷った時ほど、練習を一つ減らしてみてください。増やすほど、結局どれが効いたのか分からなくなります。

一週間同じ一文を続けると、自分がどの場面で裏返りやすいかがはっきりしてきます。そこが見えてから練習メニューを増やせば、遠回りをせずに済みます。

次にサビが来た時、張り上げる前に思い出すこと

ミックスボイスは、喉の踏ん張りで手に入れるものではありません。まず楽に出る声を見つけて、その範囲を少しずつ高い音へ広げていく練習です。

次にカラオケでいつものサビが来たら、張り上げる前に、息が動いているか、喉仏で開けようとしていないかだけを思い出してください。冒頭で録り比べた二つの声の差が、その一瞬の判断を助けてくれます。裏返らない高音は、その小さな確認の積み重ねの先にあります。